leslie düyünləri çuxura düşür
Bu günlərdə gələcəyimi çox düşündüm, nəinki şəxsən mənə gətirəcəyi şeylər baxımından. Mən olduğum üçün yaxın və uzaq gələcəkdə nə geyinəcəyimizi, hansı texnoloji inkişafların baş verəcəyini, hansı tendensiyalara girəcəyimizi düşünürəm. Hipotetik əcnəbilər hansı tendensiyaları sevərdilər? Bu qisməndir, çünki son vaxtlar çoxlu fantastik oyun oynayırdım, baxmayaraq ki, belə qəribə olduğum üçün yəqin ki, istərdim.
Gələcək 2016-cı ilin yaz / yay dəbinin əksər dizaynerlərini də düşündürürdü. Hətta güman ki, gözləmədiyiniz bir moda evi olan Chanel belə görünürdü: Chanel Qadını Yupiterdəki bir kosmik stansiyasında yüksək güclü işində nə geyinəcək? Mənim üçün inanılmaz dərəcədə həyəcanlı idi. Bəs geyimdəki müasirliklə bağlı bu fikirlər haradan qaynaqlanır? Gələcəkdə nə geyinəcəyimizi necə düşünürük? Niyə bu qədər fantastika oyunu estetik cəhətdən demək olar ki, eyni görünür? Bu əsərlə araşdırmaq istədiyim fikirlərdir, çünki gələcəyimizi anlamadan gələcək paltarımız üçün həqiqətən maraqlı və ya təməlqoyma dizaynlarla gələ biləcəyimizi düşünmürəm.
Gələcəyin dizaynlarının bu günümüzdən təsirləndiyini söyləmək, yəqin ki, bir azdır. Bu meyl bir jurnalın çağrıldığı 1893-cü ilə qədər izlənildi Strand Növbəti 100 il ərzində necə geyinəcəyimizi necə təsəvvür etdikləri barədə bir parça araşdırdı. Nəticə müasir standartlarımıza görə olduqca qəribə bir təfsirdir, amma Viktorian üçün mənalı olduğunu düşünürəm. Kostyumlar daha çox Alice in Wonderland xaricindəki bir şeyə və ya xüsusilə qəribə bir istehsala bənzəyir Üç Muşketyor həqiqətən baş verənlərlə müqayisədə. Bunun bir neçə səbəbi var.
Birincisi, bir Viktorianın Birinci Dünya Müharibəsinin sosial təsirləri və ya qadınların seçki hüququnun 1918-1920-ci illər arasında kəskin şəkildə dəyişən qadın geyimi üzərində təsiri barədə heç bir fikri olmamasıdır. 20-ci illərin əvvəllərində siluetlərin zəifləməsiciəsrin velosiped kimi şeylərin ixtirası ilə çox əlaqəsi var idi, bu da çiçək açanların çılğınlığına başladı və qadınların idmana qatılmasını daha məqbul hala gətirdi, bu da geyimləri daha az məhdudlaşdırdı. Strandın parçasında şalvarda bir çox qadın yoxdur, lakin mütləq bu çiçək açanların təsirini göstərən qadınlardır. Bu görünüşlərin hamısı çox həcmlidir, çünki həcm 1890-cı illərdə böyük bir tendensiya idi və şlyapalar, çünki Victoria bəy və ya qadın heç vaxt papaqsız çıxmağı düşünməzdi. (Bu trend əsrin ortalarına qədər olduqca doğru qaldı, baxmayaraq ki, papaqların əksəriyyəti tamamilə fərqli görünürdü.)
Bu əsərin müəlliflərinin proqnozlaşdıra bilmədikləri ikinci şey də geyim istehsalında baş verən texnoloji dəyişikliklər idi. Unutmayaq ki, geyim bir növ texnologiya növüdür. Tarixsiz geyim tərzlərinin əksəriyyəti bu mədəniyyətin naxışlar, iynələr, hətta tikiş kimi şeyləri özündə cəmləşdirən texnologiyaya çıxışı ilə məhdudlaşır. Şalvar Qərbə, yəqin ki, Monqolustandan gətirildi, çünki avropalılar bunları necə edəcəyini bilmirdi. 19-un sonunda kütləvi istehsalcivə 20-nin əvvəlindəcisadə və kütləvi şəkildə hazırlana bilən geyimlər xüsusi olaraq hazırlanaraq populyarlaşdığından, əsrlər paltar üzərində çox böyük təsir göstərmişdir. Materialların özləri dəyişdi. Sintetik parçalar, xüsusilə 20-ci illərin əvvəllərində modaya böyük təsir göstərdiciəsr. Sutyen neylonun ixtirası sayəsində mövcuddur, çünki bu ucuz istehsal edilə biləcəyi və uzanması səbəbindən ipəkdən daha rahat olduqları mənasını verir.
Wadjet Eye's Technobabylon 90-cı illərin sonlarında pikselli sənət üslubuna uyğun olan 90-cı illərin sonlarında uşaq estetikasından istifadə edir.
Bu tendensiya real həyatda da davam edirciəsrdə, elmi fantastika hər yerdə yayılmağa başladı. Üslubu və estetikası Ulduz yolu olduğu kimi mod görünüşü ilə əl-ələ verin 2001: A Space Odyssey . Ulduz müharibələr moda digər mədəniyyətlərdən çox borc alır, ancaq Ralph Lauren kimi amerikalı dizaynerin Han Solo-nun kostyumu kimi personajlarında yüksəlişin ipucunu görə bilərsiniz və Leia’nın Studio 54 dövrü Yves St. Laurent’i bir az görə bilərsiniz. . Yadplanetli praktik, faydalı geyimləri, tankları, kombinezonları ilə punk səhnəsində görülə bilən fantastika estetikasını olduqca ciddi şəkildə dəyişdirdi. Bu tendensiya, digər filmlərlə birlikdə 80-ci illərə qədər davam edir Terminator . Blade Runner's 40-cı illərin retro futuristik görünüşü, bu tendensiyanın bütün uçuş-enmə zolaqlarında olduğu bir vaxtda ortaya çıxdı. (‘40-cı illərin canlanması‘ 80-ci illərin moda səhnəsinin olduqca böyük bir hissəsi idi.] 90-cı illərdə həm Calvin Klein'in pistlərində, həm də ekranda 90-cı illərin minimalizminin yüksəlməsini gördük. Gattaca . 90-cı illərin sonlarında daha çox raver-kid estetiği əldə etdik (Bax Beşinci element ). Mövcud elmi-fantastik estetik bu günə qədər 90-cı illərin minimalizminə çox yaxın qaldı, lakin 21 iləstəsr rəng rəngləri, qeyri-adi formalı ayaqqabılar və cəsarətli, rəngli makiyaj ilə çiçəklənir.
İndi əminəm ki, video oyunların harada yerləşdiyini görə bilərsiniz. Çağdaş elmi-fantastik video oyunların əksəriyyəti hələ də 90-cı illərin minimalist estetikasını hədəf alır, baxmayaraq ki, bəzən bəzən Yadplanetli onlarda, xüsusilə də həyatda qalma dəhşət oyunuysa. 2014-cü il Yadplanet: təcrid əlbəttə bu kateqoriyaya aiddir, lakin Amanda Ripley’in ağ Converse’in müasir əlavəsi ilə birlikdə eyni təsiri də bu kimi oyunlarda görə bilərsiniz. Dead Space . 21-i tutan oyunların ən yaxşı nümunələristəsrin fantastik estetikası yəqin ki, bu kimi oyunlardır Güzgünün qıraqları və Kütləvi effekt . Dəri dar kombinezonlar fantastik oyunların hamısını əhatə edir, çünki NASA astronavtlarının ən çox yayılmış imicimiz klassik narıncı Balqabaq kostyumlarında, eyni zamanda super qəhrəman komiksləri (xüsusilə qadın geyimləri üçün) və canlandırmaq daha asan olduqları üçün. Ancaq yəqin ki, fantastik video oyun deyəndə ən çox düşündüyünüz şey zirehdir. Fəzada qurulmuş hər çox fantastika oyununda yer alan bu zərif, çox məqsədli güc zirehi Taleyi və ya Kütləvi effekt və ya hətta Yarı həyat . Bilimkurgu oyun görünüşünü xarakterizə edən tək bir paltar varsa, bu ümumiyyətlə budur.
Bilimkurgu oyunlarında güclü zireh trendinə başlayan ilk video oyununun nə olduğuna tam əmin deyiləm. Twitter-ə sual verəndə ən çox görünən cavab 1993-cü il idi Əzab baxmayaraq ki, tədqiqat ən azından tamamilə yox, bunu göstərmir. (Nə ... bu nədir? Niyə qarın üstü var? Gizli bir şəkildə onu sevirəm. Stereotipik bir qadın zirehinə bənzəyir, ancaq bir dostumda. Hətta örtük sənəti də super cheesecake-y.) Əzab əlbəttə ki, kosmik dəniz ilk şəxs atıcılığını başlatan oyun idi, buna görə də indi bunu çox görürük. Yəqin ki deyərdim ki, ən azı bu qədər AAA başlığında populyarlaşdıran oyun, ehtimal ki, orijinaldır Salam , 2001-ci ildə çıxdı. O zamandan bəri çıxan demək olar ki, çox fantastik atıcı bu zireh estetikasını bir şəkildə nümayiş etdirdi: Yarı həyat , Kütləvi effekt , hətta Dead Space . Bunun arxasındakı məntiqi başa düşə bilərəm: bunlar fantaziya oyun zirehlərindən bir növ ayrılırlar, amma futuristik olduğu üçün plastik (və ya buna bənzər bir şey) göstərilmişdir. Həm də onsuz da bir skafandr lazımdır. Həm də hər yerdə olma səbəbi olduqca sadədir: bu oyunların hamısı kosmik dəniz piyadaları ilə əlaqədardır, çünki göründüyü kimi əsas seçimlərimiz bunlardır. Ancaq mənim üçün heç vaxt həqiqətən çox mənalı deyil. Artıq dəniz piyadaları bədən zirehini taxmırlar (ya da çox deyil). Əsgərlər əsrlər boyu zireh taxmadılar! Dürüstlüklə hərəkətliliyin olduqca vacib olduğu silah döyüşündə o qədər də praktik deyil.
Fəzalı hissəni başa düşdüyüm halda, hər ikisi üçün istifadə etmək çox mənalı deyil. Spot kostyum olduqca ixtisaslaşmış bir geyimdir. Çox şey etməlidir: istifadəçini sıfırdan aşağı temperaturda isti tutun, eyni zamanda aşırı ısınmadan qoruyun. Hava təmin edin və vakum möhürlənmiş vəziyyətdə qalın. Cari spacesuits 14 qatdır. Həm də ay tozuna bənzər şeyləri parçalamaq üçün parçalanmamaq üçün kifayət qədər davamlı olmalıdır. Spacesuitunuzun bədən zirehi olaraq ikiqat olması, yəqin ki, gələcəkdə görəcəyimiz bir şey deyil. İçərisində bir deşik, ya da bir göz yaşı varsa və ya kimsə hava tankını vursa, işiniz bitdi.
Məni xatırla Kostyumunun açıqlanması, indiyə qədər yaşadığım ən xəyal qırıqlığı ola bilər. Turşu yuyulmuş jeans? Doğrudanmı?
Fəqət fantastik zireh xaricində olsa da, ümumiyyətlə piyada geyim seçimlərini də olduqca cəlbedici, bütün dəriyə bükülməmiş kombinezon və ya yaxası çıxarıldığımız əşyalar kimi görürəm. (Bir daha yaxasız yaxası və ya mandarin yaxası görməsəm xoşbəxt bir qadın olaram.) Hətta Kütləvi effekt , çoxmədəniyyətli yad dünya quruluşu ilə, harada olmasından asılı olmayaraq hər kəsə eyni şeyi geyindirir. Heç bir təsəvvür, kəsik və ya rəng, siluet ilə oynamaq və ya tikinti yoxdur. Geyinməyimizi ciddi şəkildə dəyişdirəcək hansı yeni texnologiyanın ortaya çıxa biləcəyi barədə heç bir fikir yoxdur. Oyunların bir fantaziya olması lazım idi və bir film və ya TV şousundan fərqli olaraq, həqiqətən mümkün olanlarla məhdudlaşmaq lazım deyil. Və həqiqətən mümkün olan şey olduqca təəccüblü ola bilər.
Məsələn Comme des Garcons-u götürək. Dizayner Rei Kawakubo, həqiqətən futuristik, xarici dizaynlara gəldikdə izləyici olaraq bilinir və 1980-ci illərdən bəri gəlir. Etdikləri demək olar ki, hər şey, bir yadplanetlinin geyəcəyi bir şeyə bənzəyir. Bütün bunları yer üzündə tapıla bilən materiallarla edirlər. Onların Bahar 2015 Geyməyə Hazır şousu, xüsusən də video oyunların bəzi ipuçlarını almaq üçün dayana biləcəyi son bir şou. Bu qurulmuş həndəsi şalvar bəzi uzaq kosmik stansiyalarda tamamilə normal görünür. Moda dünyasının 3D çapının ən böyük tərəfdarı kimi tanınan Hollandiyalı dizayner Iris Van Herpen, ən son Bahar 2016 kolleksiyası, 3D çapı qatlama, bağlama, əl toxuması və lazerlə kəsmə ilə birləşdirərək, çarpıcı 3D çaplı krujeva önlükləri ilə çarpıcı dərəcədə müasir bir kolleksiya yaratdı. , paltarlar və palto və kristallardan hazırlanmış kimi görünən şəffaf şalvar. Noir Kei Minomiya’nın Payız / Qış 2015 şousu, tək bir tikiş istifadə etmədən sərt, konstruksiyalı parçalar yaratmaq üçün toxunmuş, yapışdırılmış və saplanmış polyester georgette, ipək, hətta tül. Hüseyin Çalayanın 2016-cı ilin Bahar / Yaz aylarında həqiqi dizaynını ortaya qoymaq üçün su ilə yuyulmuş geyimlər yer alıb. Chalayan tək bir dartma ilə dəyişdirilə bilən paltarlar da hazırladı. Və bu, moda dizaynerlərinin artıq həyata keçirdiklərinin kiçik, kiçik bir nümunəsidir.
Ümid edirəm ki, gələcəyin modasında bir zireh və ya bir cüt yük şalvarından daha çox şey var.
Megan Patterson sərbəst bir yazıçı və elmi və texnoloji redaktorudur Kağız Droidlər , feminist bir türk mədəniyyəti saytı. Yazmadığı zaman onu tapa bilərsiniz Twitter , nə qədər şirin olduğundan danışmaq və ya gülünc bir şeyə görə ağlamaq (ümumiyyətlə video oyun).
- Xahiş edirəm The Mary Sue’nun ümumi şərh siyasətini qeyd edin. -
Mary Sue-nu izləyirsinizmi Twitter , Facebook , Tumblr , Pinterest , & Google + ?
