Bu mükafat mövsümü hər növ biopik ilə doludur, lakin heç biri Tim Burtonun son filmindən daha vaxtında və düşündürücü deyil, Böyük gözlər . Eyni zamanda bir müddətdə studiya sistemi içərisində ən yaxşı feminist film çəkilişlərindən biridir.
Yalnız müharibədən sonrakı cinsiyyətçi Amerikaya qoyulan məhdudiyyətlər altında əziyyət çəkən bir qadının hekayəsini paylaşmır; ancaq bizə hər yaşdan qadınlarla səsləşəcək və feminizmin 1970-ci illərdə necə bir hərəkata çevrildiyini başa düşən şəxsi, əsl həyat hekayəsi verir. Həm də aydınlaşdırıcı olduğu qədər əyləncəli və emosional rezonans doğuran lənətə gəlmiş gözəl bir filmdir. Bu biopiklərdən görmək istədiyimiz cəsarətli film çəkmə növüdür.
Burtonun son biopikasının olması çox təəccüblü deyil Ed Wood , qeyri-ənənəvi biopik üçün zəmin hazırlayacaq. Əslində, aralarında nəzərə çarpan oxşarlıqlar var Böyük gözlər, Ed Wood , Böyük balıq və Edward Scissorhands . Hollivudun yaratdığı qeyri-mümkün nostalji dünyasında mövcud olan dörd ulduzun hekayə izahçıları. Buradakı fərq, Böyük Gözlərdəki hekayə səhvləri əslində bir evlilikdə Walter və Margaret Keane adlı iki nəfərdir. Və müdrikcəsinə Burton, cütlük olaraq məhv olduqlarını təmin edən və yaşadıqları şəxsi problemlərə səbəb olan, eyni zamanda sənət dünyasını aldadaraq milyonlar qazanan xalqa yalan danışmağın qarşılıqlı qərarlarını heç vaxt unutmur.
Amy Adamsın canlandırdığı Margaret, filmin əvvəlində ilk ərini qızı ilə birlikdə qoyur (daha kiçik bir uşaq kimi Delaney Raye və bir gənc olaraq Madeleine Arthur rolunu oynayır), nə üçün olduğuna dair detallar vermədən xoşbəxtliklə. Bunun 1950-ci illər olduğunu, boşanmanın pisləşdiyini və tək anaların dünyada qırmızı bir məktubla yaşamalı olduqlarını xatırladır. Buna görə Margaretin ata və ər olmaq istəyini çox tez göstərən Walter (Christoph Waltz) adlı bir adam tərəfindən cazibədar olmasına təəccüblü deyil. Margaret Krysten Ritterin canlandırdığı bohem ən yaxşı dostuna dediyi kimi, mən bir uşaqla boşanmışam, Walter bir xeyirdir. Özünə güvənməməyin və özünüzə dəyərsizliyin məhz bu ifadəsi ilə hiss edə bilərsiniz.
Və ikisinin onları mükəmməl bir cüt halına gətirən oxşarlıqları var - Şimali Çimərlikdə iki rəssamın həyatını yaşayarkən, Paris küçələrinin mənzərələrini çəkir və böyük, kədərli gözlərlə uşaqların qeyri-adi şəkillərini çəkirdi. Ortaq maraq, Walter rəsmlərini bir caz klubunun divarlarına göstərməyə başlayana qədər və arvadının rəsmlərinin küçə səhnələrini görməməzlikdən gələn ödənişli müştərilərin ruhuna toxunduğunu başa düşənə qədər onları evliliyə ideal şəkildə uyğunlaşdıracaqdı. Hər ikisi də Keane imzasını istifadə edərək, insanların sənətçi olduğuna inandırmalarına, sonra onları satmasına və nəticədə özünü Böyük Gözlərin sənətkarı kimi tanıtmağa başlayır.
Ancaq satışa davam etmək üçün Margaret təkcə eyni tipli rəsm əsərlərini təkrar-təkrar çəkməyə davam etməli deyil, həm də əsərlərin bütün müəllifliyindən imtina etməlidir. Onu yavaş-yavaş depressiyaya və narahatlığa sövq edən maddi itki və şöhrət deyil, şəxsiyyətini və gizlilik həyatını tamamilə itirməsi, yoldaşlarını və qızını belə qaranlıqda saxlamağa məcbur olur.
Margaret və qızı Jane arasındakı münasibətlər, əlaqələri Margaretin gizli ikiqat həyatı ilə gərginləşdiyindən, filmdəki ən təsirli səhnələri təqdim edir. Və Jane'nin anasının illərdir aldatdığını kəşf etdikdən sonra çəkdiyi utanc və utanc hissi şahid olmaq üçün duyğusal bir mənzərədir. Jane kimi kiçik bir qızı anasını kölgəyə məcbur edən hökmdar bir adamın boğduğuna və qadınlara ərinin rəhbərliyini izləməsini söyləyən cəmiyyətə şahid olduğuna görə Ceyn kimi kiçik bir qıza feminizm toxumlarının əkildiyini tam mənasında görə bilərsiniz. yalan danışmaq və aldatmaq.
Filmin inkaredilməz güclü tərəflərindən biri, Keane-in hiyləgərliyi və yalanın tətbiq edilməsində ortaq məsuliyyət ilə bağlı mövcud olan qeyri-müəyyənlikdir. Margaret, ərinin sükutu pozmağa yaxın olduğunu düşündüyü zaman sərxoş hirslə uçaraq hədələyərək yalançı bir məhbus kimi davranmağa gələn ərinin qurbanıdır. Ancaq Margaret, fürsət tapdığı ilk anda ərini dayandırmaqdansa, özünə yalanı söyləməyə və yenidən danışmağa icazə verdi.
Margaret, əri ilə reportajlarda da iştirak edir, mətbuata bəli, onları çəkdiyini və MGH Keane'nin şəklindəki digər rəsmlərinə imza atdığını söylədi, Keane'in Walter demək olduğu yalanını daha da artırdı. Burton və ssenaristlər Scott Alexander və Larry Karaszewski (arxadakı kişilərin yenidən komandası) Ed Wood ) Margaretin əsla çəngəldən çıxmasına icazə verməyin. Ona verdikləri şey günahkarlıq yükü, qadınların o dövrdəki həyatını mərhəmətli başa düşməsi və nəhayət həqiqəti söyləməsinə icazə verildiyi zaman xilas olma fürsəti. 
Hekayə Walter’dən çox Margaret’ə aid olsa da, Burton, Alexander və Karaszewski Walter’ı cizgi film canavarından uzaq göstərdi. Vals, Keane-ni cazibədar, ağıllı və dövrünün bir insanı kimi canlandırır. Bəzən Margaretə söylədiklərinə inandığına inandıraraq səhv bir şey etdiyini unutqan kimi görünür. Şübhəli əxlaqlı yaxşı bir adamdır, yoxsa həmişə bir satıcıdan başqa bir şey deyildi? Heç kim, hətta Margaret də bunu bilmir. Həm də yazıçılardan öz çatışmazlığına və sənətkar kimi ilkin olmamasına görə öz arvadına qısqanclıqla yanaşan bir insana anlayış nümayiş etdirən yazıçılardan Valterə rəğbət var.
Gedən ölülər qara və ağ epizod
Filmin Walter Keane'nin mirası ilə əlaqədar etdiyi şübhəli iddia, hər növ bir rəssam kimi nə qədər istedada sahib olmasıdır, lakin əksər hallarda Keane axmaq hərəkət edərkən də (yaşadığı kimi) canlı, nəfəs alan, dərindən qüsurlu bir insandır. məhkəmə səhnəsində Waltz-ın komiksinə). DeeAnn rolunu oynayan Ritter, Margaretin şübhə edən ən yaxşı dostunu oynamağa tam uyğundur. Terence Stampın tənqidçi John Canaday-ı (hirsli, əsəbi, ən yaxşısı ilə) oynadığını görmək çox xoş idi və Danny Huston, on illərdir Keane ailəsinin hekayəsini sənədləşdirən və filmi onunla birlikdə izah edən müxbir Dick Nolan kimi gözə çarpan bir adamdır. imza, zəngin səs.
Ceyms Saito ( Eli Stone ) bu qarışıq saxtakarlıq və aldatma işini həll etməli olan hakim kimi filmdəki ən sevdiyim personajlardan birini oynayır. Yalnız Jason Schwartzman az istifadə olunur, ancaq özünə yaraşıqlı iddialı göt karikaturasının bir neçə arıq məqamını alır. Ancaq Adams və Vals, hər biri niyə ətrafdakı ən yaxşılardan biri olduqlarını sübut edən diqqət mərkəzidir. Zatən iki Oscar ilə iki Waltz, asanlıqla gülünc bir xarakterə sahib olmasına baxmayaraq Walter Keane-ni gerçək, nəfəs alan bir insan etməsi üçün əlbəttə ki, ən yaxşı aktyor baxışına layiqdir. Həyat göstəricisindən daha böyük olduğu üçün gülür, ancaq sən də, xüsusən sənət dünyasında tamamilə mövcud ola biləcəyini hiss edirsən.
Adams sadəcə Margaret kimi fövqəladədir. Cənubi bir vurğu və böyük sarı saçlarla yumşaq danışan Margareti, ruhlu, müstəqil və kədərli, zədələnmiş bir parlaq birləşmə halına gətirir. Müharibədən sonrakı Amerikadakı şəxsiyyətlərini ailə başçısı olaraq kişilərə vermək məcburiyyətində qalan qadınların üzüdür. Rəssam kimi Adams özünü sakit şəkildə ifadə edən bir qadın kimi tamamilə inandırıcıdır, bu böyük gözlü bel uşaqlarını öz qırıq psixikasının versiyaları kimi yaradır. Tamaşaçını öz ifadəli böyük gözləri ilə içəriyə gətirərək Valsa qarşı meydanlarda səssizcə ifadəli olmaq məcburiyyətində qalır və bunu eyni gözlənilməz cazibə və istiliylə edir ki, onu da Oscarın sevimlisi etdi. İyun böcəyi və American Hustle . Ümid edirəm ilin ən yaxşı aktrisasını çağırmaqda çətinlik çəkmədiyim üçün bu il rəqib Oscar yarışına girdiyini görəcəyik. Böyük gözlər .
Əgər Tim Burtonun varlığı Edward Scissorhands-ın yaratdığı orijinal sənətə baxmış olsanız, Burton kimi bir kişinin Margaret Keane kimi bir qadın hekayəsi ilə nəyi bu qədər güclü müəyyənləşdirdiyini tamamilə başa düşəcəksiniz. Elə həmin on ildə Margaret Keane ruh halını uşaq obrazları vasitəsi ilə dilə gətirdi, yeniyetmə Burton özünü toxunulmayan təhlükəli qayçı ilə uyğunsuzluq kimi gördü. Burton kimi və 50-60-cı illərin texnoloqlarına sığmayan digərlərinin, ərlərinin nəzarəti altında olarkən öz mənliklərini itirmiş o dövrün kölgədə qalan qadınları ilə xüsusi əlaqəsi var. Margaretin görünüşü belə Dianne Wiestin xarakterinə bənzərliklərə malikdir Qayçı . Şübhə etmirəm ki, Burton-un Keane və Keane kimi qadınlarla əlaqəsi var və bu şəxsi əlaqə filmin əvvəlindən sonuna qədər əks-səda doğurur.
California şəhərindəki Burtonun kabus versiyası yaradıldı Qayçı öz yaradıcılığının özünəməxsus pop-art cəhənnəmində yaşayan Keane’nin küçəsində hiss edir. 50, 60 və 70-ci illərin San-Fransisko pop sənət dünyası, Burtonun özünün bir mikroskop altında qoyulmuş bir sənətkar kimi işini yenidən qurması üçün ideal bir şərait yaradır. Filmə Andy Warhol'un Keane'nin şəkillərinin yaxşı olması lazım olduğunu söyləməsi ilə başlayırıq. Pis olsaydı, bu qədər insanın xoşuna gəlməzdi, Burtonun ən son əsərinə tətbiq olunan dəqiq sitat ola bilər.
super mario akvarium aksesuarları
Kimi filmlərlə Alice in Wonderland , Dark Shadows və Frankenweenie pul qazanmaq, daha yetkin işlər isə Sweeney Todd və Böyük balıq tamaşaçıları çətinliklə tapdı. Bu pop filmlərini tamaşaçıları sakitləşdirmək və pul qazanmaq üçün çəkirdimi, yoxsa həqiqətən daha fərdi əsərlərdi ... tamaşaçıda gördüyümüz şəxsi əlaqə.
Filmdə Stampın tənqidçisi Walter Keane'nin əsərlərini məşhur deyil, sənət deyirdi, yaxşı zövq qalereyası sahibinin kuratoru Schwartzman, Keane'in pul qazanmasına nifrət edir. Ancaq film sualı açıq şəkildə qoyur, Big Eye şəkilləri niyə bu qədər uğurlu oldu? Keane tok-şoularına gedərkən və saysız-hesabsız müsahibələr verərkən yaratdığı trend və ya şəxsiyyət pərəstişindən başqa bir şey deyildi. Yoxsa rəsmlər həqiqətən fərdi səviyyədə insanlara toxundu. Film qəti bir şey söyləməsə də, hər ikisinin də vəziyyəti olduğunu düşünür. Bəziləri trenddə iştirak etmək üçün istehlak etdi, bəziləri isə rəsmləri gördü və ekrana qoyulan görüntü ilə məşğul oldu. Özünüzü təəccübləndirdim ki, Böyük Göz rəsmlərinə sadəcə bir dəfə baxdığınız zaman kinikanızı atıb hisslərə qapıldığınız zaman nə qədər cəlbedici və heyranedicidir.
Böyük gözlər bu cür filmdir. Digər mükafat mövsümü filmlərinin prestijinə və cilasına sahib deyildir, lakin onun meydanda olanları, ustalıqla film çəkmək bacarığının yanında çox ürək və ehtirasdır. Ekranda görünən və hiss olunan enerji və sevgi onu bu tətil mövsümü üçün xoşbəxt bir zəngin kinematik təcrübə edir. Bəli, bu, bir filmin izləyicisidir, amma tamaşaçılara oynamaqdan çəkinir, eyni zamanda ikisinin bir olduğunda bir evlilikdə özünü itirən bir qadına dair ilhamverici bir qələbə olduğu halda, həqiqətən, olduqları filmi nəzərdə tuturdu. Ona.
Lesley Tabut, orta qərbdən New York nəqli. New York mərkəzli yazıçı / podcast redaktorudur Filmoriya və film iştirakçısı İnterrobang . Bunu etmədikdə, o da daxil olmaqla klassik Hollywood haqqında kitablar yazır Lew Ayres: Hollywoodun Vicdani İmtinaçısı və yeni kitabı Hitchcock’un Ulduzları: Alfred Hitchcock və Hollywood Studio System . The Mary Sue-nu izləyirsinizmi? Twitter , Facebook , Tumblr , Pinterest , & Google + ?
